โครงการจัดแสดงผลงานนาฏศิลป์สร้างสรรค์ “สักกะกัปปนคีรี” และ “อุรคาสักกิยา” ในงาน Festival Pavilion

บริบทและเหตุผล (Context and Rationale) เมื่อวันที่ 9 กรกฎาคม 2568 มหาวิทยาลัยราชภัฏอุดรธานี โดยสาขานาฏศิลป์ศึกษา คณะครุศาสตร์ ได้นำผลงานนาฏศิลป์สร้างสรรค์ ชุด “สักกะกัปปนคีรี” และ “อุรคาสักกิยา” ไปจัดแสดง ณ ศูนย์การประชุมแห่งชาติสิริกิติ์ กรุงเทพมหานคร โครงการนี้มีรากฐานสำคัญจากการบูรณาการงานวิจัย การออกแบบท่ารำ และการสร้างสรรค์ศิลปะการแสดงพื้นบ้าน (Research and Innovation) มีวัตถุประสงค์เพื่อนำเสนอมรดกภูมิปัญญาทางวัฒนธรรมของภาคอีสาน ถ่ายทอดเสน่ห์แห่งนาฏศิลป์ไทยร่วมสมัย และผลักดันศักยภาพของเยาวชนลูกอีสานสู่สายตาสาธารณชนในเวทีระดับประเทศ

กิจกรรมและการดำเนินงาน (Activities and Operations) ในการดำเนินกิจกรรมเมื่อวันที่ 9 กรกฎาคม 2568 นักศึกษาสาขานาฏศิลป์ศึกษา คณะครุศาสตร์ มหาวิทยาลัยราชภัฏอุดรธานี ในฐานะตัวแทนของจังหวัดบึงกาฬ ได้เข้าร่วมแสดงผลงานในงาน Festival Pavilion ณ ศูนย์การประชุมแห่งชาติสิริกิติ์ กิจกรรมนี้มีความเชื่อมโยงอย่างแนบแน่นกับการจัดการเรียนการสอน (Teaching) ในการนำทักษะนาฏศิลป์ที่ผ่านการฝึกฝนจากห้องเรียนมาสร้างสรรค์เป็นผลงานจริง และการบริการวิชาการ (Outreach) ผ่านการแสดงเผยแพร่ความวิจิตรงดงามของศิลปวัฒนธรรมร่วมสมัยให้ประชาชนทั้งชาวไทยและชาวต่างชาติได้ร่วมชื่นชม

ภาคีเครือข่ายความร่วมมือ (หุ้นส่วน) (Partnerships) ความสำเร็จของการนำเสนอผลงานระดับชาติในครั้งนี้ สะท้อนถึงการบริหารจัดการและการสนับสนุนทรัพยากรภายใน (Stewardship) ของคณะครุศาสตร์ มหาวิทยาลัยราชภัฏอุดรธานี ที่ส่งเสริมให้นักศึกษาได้มีพื้นที่แสดงออกอย่างเต็มที่ และความเข้มแข็งของเครือข่ายความร่วมมือระดับจังหวัดและระดับชาติ (Partnerships) ผ่านการเป็นตัวแทนทางวัฒนธรรมของจังหวัดบึงกาฬ เพื่อร่วมจัดแสดงในพื้นที่ศูนย์การประชุมแห่งชาติสิริกิติ์ ซึ่งเป็นการยกระดับและขับเคลื่อนเศรษฐกิจสร้างสรรค์บนฐานมรดกวัฒนธรรมท้องถิ่น

ผลลัพธ์ (Outcomes) โครงการมุ่งสู่ผลลัพธ์ที่ครอบคลุม 1 มิติ ได้แก่:

• มิติ SDG 11 (Sustainable Cities and Communities): โครงการ (จัดขึ้นเมื่อวันที่ 9 กรกฎาคม 2568) สนับสนุนการปกป้องและคุ้มครองมรดกทางวัฒนธรรมของชาติ ผ่านการนำเสนอผลงานนาฏศิลป์สร้างสรรค์ที่สะท้อนวิถีชีวิตและภูมิปัญญาท้องถิ่นอีสานในเวทีระดับประเทศ ซึ่งช่วยเสริมสร้างความตระหนักรู้ การอนุรักษ์อัตลักษณ์ และสร้างความภาคภูมิใจในรากเหง้าทางวัฒนธรรมพื้นถิ่นอย่างยั่งยืน

Creative Dance Performance Showcase "Sakka Kappana Kiri" and "Urakhasakkiya" at the Festival Pavilion

Context and Rationale On July 9, 2025, at the Queen Sirikit National Convention Center (QSNCC) in Bangkok, the Dance Education program, Faculty of Education, Udon Thani Rajabhat University, presented the creative dance performances titled “Sakka Kappana Kiri” and “Urakhasakkiya.” The foundation of this project is rooted in the integration of choreographic research, folklore, and contemporary performing arts (Research and Innovation). The objective was to showcase the cultural heritage of the Isan region, transmit the charm of contemporary Thai dance, and propel the artistic potential of Isan youth into the national public sphere.

Activities and Operations Conducted on July 9, 2025, Dance Education students, acting as the cultural representatives of Bueng Kan Province, performed at the Festival Pavilion within the QSNCC. This initiative connects directly with teaching and learning (Teaching) by transforming classroom choreographic skills into real-world professional performances, and community outreach (Outreach) by disseminating the exquisite beauty of contemporary cultural arts for domestic and international audiences to appreciate.

Partnerships The success of this national showcase reflects internal institutional stewardship (Stewardship) by the Faculty of Education, Udon Thani Rajabhat University, ensuring students receive full support to express their talents. It also highlights robust multi-level partnerships (Partnerships). By serving as the cultural ambassadors for Bueng Kan Province and collaborating with national venue organizers at QSNCC, the university effectively drives the creative economy through the preservation of local cultural heritage.

Outcomes The project aims for outcomes covering 1 dimension, which is:

• SDG 11 Dimension (Sustainable Cities and Communities): The project (held on July 9, 2025) promotes the safeguarding and protection of national cultural heritage by presenting creative dance performances that reflect Isan local wisdom on a major national platform. This fosters public awareness, cultural identity conservation, and deep-rooted pride in sustainable traditional arts.

https://www.facebook.com/share/p/19KzvCeRTm/